Продолжая использовать наш сайт, вы даете согласие на обработку файлов cookies, которые обеспечивают правильную работу сайта.

OK
Artist Statement

Устьянцева Алина (1996г) родилась в Мелитополе, живет в Москве.
Студент Московской школы современного искусства MSCA.

В своей практике я исследую хрупкость систем, которые формируют повседневную реальность. Меня интересуют структуры, обещающие стабильность и защиту — социальные установки, функции предметов и сами материалы. В своих работах я наблюдаю за моментом, когда эти конструкции начинают давать трещину.

В своих работах я задаю вопросы о границах защиты, о влиянии языка на наше поведение и о том, насколько реальна стабильность, на которую мы рассчитываем.
Работы не предлагают решений. Они удерживают зрителя внутри состояния неопределённости — между формой и её разрушением, функцией и её утратой, уверенностью и сомнением. В этом пространстве становится видимой хрупкость тех систем, которые обычно воспринимаются как данность.

«Границы личности»

Серия «Границы личности» - размышление о человеческих границах. Вопрос о их реальности и устойчивости в современном мире приобретает особую остроту.


В эпоху всеобъемлющей цифровизации и стремительного развития технологий, традиционные представления о личности, её неприкосновенности и защищенности ставятся под сомнение, обнажая новую форму уязвимости.


Личные данные становятся товаром, а информационные потоки проникают в самые интимные сферы жизни, делая каждого из нас потенциально открытым и беззащитным перед невидимыми угрозами.

«НЕ УМЕЕШЬ — НЕ БЕРИСЬ»

Серией «Не умеешь – не берись» Алина стремится обратить наше внимание на то, что глубоко спрятано внутри нас. На те фразы, которые мы слышали в детстве и которые возможно продолжают влиять на нашу жизнь и сегодня.

Такие фразы как: посмотри на кого ты похожа, мальчики не плачут, таких как ты – замуж не берут, вырастишь будешь дворником, – слышал почти каждый из нас. Они учат нас быть хорошими и удобными для других, но не для себя.


Колготки в этой серии – были выбраны как символ подобных фраз. Алина вспоминает какими неудобными, колючими они были в детстве, но их все равно заставляли «надеть на себя».

Герои серии призывают нас вернуться в детство и вспомнить эти фразы – установки, в которые до сих пор верит наш внутренний ребенок. Принять и осознать их вред. А дальше - играючи и с иронией показать им язык и оставить их, например в ванной и символично смыть водой из своей памяти.
коллаж из дневника художника
Серия «Дитя алкоголя»
Серия «Дитя алкоголя» была арт-теропевтичной. Алина изобразила воспоминания своего детства, в то время, когда родители страдали алкогольной зависимостью. К сожалению алкоголь часто присутствует в семьях, но мало кто задумываеться какой след он оставляет на детях. Даже когда кажется, что все безобидно - ребенок может видеть это по другому.

Опубликовав данные картины, Алина получила огромный отклик и поддержку. Ее удивило как много людей столкнулись с такой же проблемой, кто-то даже решился поделиться своей историей впервые.
Для Алины важно поддержать всех тех, кто прошел через подобное и заявить, что говорить об этом не стыдно, а очень важно!

Ведь наши боли и страхи просто так не уходят, а остаються в памяти. Если их игнорировать - они начинают "кричать" при помощи болезней. Признать и посмотреть своему страху в глаза - первый шаг к исцелению.
Серия "Чувства"

«Энергия в движении». В этой серии работ Алина исследует саму суть энергии, пронизывающей мир. Созданная в состоянии потока, каждая картина представляет собой визуализацию этой динамичной силы. Каждый мазок здесь – это импульс, рождённый в потоке, который застывает в уникальной форме.


Свет словно «зажигает» картину изнутри, притягивая взгляд и приглашая к исследованию многогранности и живости момента.



* Instagram принадлежит компании Meta, признанной экстремистской организацией и запрещенной в РФ
Each type of visual aid has pros and cons that must be evaluated to ensure it will be beneficial to the overall presentation. Before incorporating visual aids into speeches, the speaker should understand that if used incorrectly, the visual will not be an aid, but a distraction.
Made on
Tilda